Contemporary Artist
Polifemo, hijo de Poseidón, pide ayuda a su padre cuando Odiseo huye al mar y se queda ciego, provocando la ira de su padre. En esta obra, Poseidón está representado en la parte superior con el icono de un monstruo marino y en la parte inferior tenemos al cÃclope de la isla.
Vinos Empatia Superior, Empatia Vital y tinta de China sobre papel de aquarela
30,5 x 21,5 cm
2024
Del 5 de septiembre al 5 de octubre de 2024, se llevó a cabo la prestigiosa exposición «Le Mur des Collectionneurs», un evento que destacó por su impresionante colección de arte contemporáneo y por explorar la práctica curatorial moderna. Organizado en la Sociedade Nacional de Belas Artes, el evento reunió a artistas y coleccionistas de renombre, inspirándose en el legado conceptual de Joseph Kosuth para crear un diálogo entre arte y lenguaje.
Entre los artistas destacados se encontraba Lola Escámez, artista española contemporánea radicada en Portugal, quien sorprendió al público con su obra «CÃclopes: El aliento de EurÃpides». Utilizando vino y tinta como materiales principales, Lola ofreció una visión innovadora y única en la exploración de lo tradicional y lo moderno.
Este evento marcó un hito en la promoción de la curadurÃa como un arte en sà mismo, uniendo la filosofÃa y la expresión artÃstica en un espacio único.
Brochure:
‘Los ojos, las primeras islas’, esta pintura trata sobre las primeras islas de la mitologÃa griega, llamadas Islas Afortunadas, un lugar donde la gente disfrutaba del descanso después de la muerte.
Si consideramos esta obra como las primeras islas creadas para los cÃclopes, vemos que se refiere a los constructores cÃclopes a quienes Apolo mató para vengar a Zeus.
En la imagen central destaca la textura distintiva del autor, que representa movimientos nómadas, aunque la parte inferior aparece inacabada, simbolizando el inicio de la isla. Otro detalle son los restos de lo que parecen rocas o piedras esparcidas por toda la imagen, sÃmbolo de una explosión/creación.
Empatia + Popis&Vital + tinta china + açafrão
50 x 70.5
2024
‘Los ojos, las primeras islas’, esta pintura trata sobre las primeras islas de la mitologÃa griega, llamadas Islas Afortunadas, un lugar donde la gente disfrutaba del descanso después de la muerte.
Si consideramos esta obra como las primeras islas creadas para los cÃclopes, vemos que se refiere a los constructores cÃclopes a quienes Apolo mató para vengar a Zeus.
En la imagen central destaca la textura distintiva del autor, que representa movimientos nómadas, aunque la parte inferior aparece inacabada, simbolizando el inicio de la isla. Otro detalle son los restos de lo que parecen rocas o piedras esparcidas por toda la imagen, sÃmbolo de una explosión/creación.
Empatia + Popis&Vital+ tinta china
21.5 x 30.5
2024
Los «movimientos nómadas» resaltan la amplia variedad de colores creados por los taninos en esta pieza, además del movimiento sinuoso de las manchas, representando asà un movimiento constante. Esto refleja el carácter nómada de los cÃclopes, ya que se dedicaban al pastoreo de animales y por lo tanto se los consideraba vagabundos, reconociendo su mentalidad irracional, ya que no dominaban la agricultura y eran considerados seres sin ley y sin estado.
Empatia + Popis&Vital + tinta china + lejÃa
71 x 101
2024
«Obreiros de Hefesto», representa a los cÃclopes constructores que, en la poesÃa alejandrina, son considerados genios subordinados, herreros y artesanos de todas las armas de los dioses. Destacan en la imagen los brazos que salen del vientre.
Empatia + Popis&Vital + tinta china + lejÃa
39.5 x 49
2024
«Islas Uránicas», en este cuadro representa el momento en el que el cÃclope Brontes se libera de la tierra Gaia, la prisión a la que Urano habÃa sometido a sus hijos. La obra se divide en dos grandes áreas, en la parte inferior se representa a Gaia, como un Ãcono de la jaula, aquà nuevamente se representa la tierra como un mapa polÃtico, logrando representar el movimiento nómada con estas texturas y en la parte superior está el momento en el que Brontes se libera de su madre, haciendo un llamado de atención en el cÃrculo central, sÃmbolo de la unión entre el CÃclope y su madre.
Empatia + Popis&Vital + tinta china + azafrán
44.5 x 61.5
«En las paredes del estómago» representa el momento en el que Polifemo se traga a algunos de los compañeros de Ulises. Destaca la mancha oscura central donde la tinta china parece rayar las paredes del monstruo, representando la desesperación de los nuevos inquilinos.
Empatia + Popis&Vital + tinta china + lejÃa
53.5 x 63.5
2024
«El gesto de Olissipo», representa la ciudad de Lisboa, llamada asà en época romana, pero que tiene su origen en uno de los viajes de Ulises al llegar a Ophiusa, aventura que dio origen a las siete/ocho colinas de la capital, que se elevan desde la propia ciudad. Reina-mitad serpiente, mitad mujer- La persecución de Ophiussa a Ulises cuando no logró alcanzarlo, sus múltiples brazos de serpiente se convirtieron en las colinas de la ciudad, una evocación de este mito fundacional. También hay otros sÃmbolos que mencionan a la ciudad como al feto. en la parte superior, que significa nacimiento, y la sardina en el ojo del cÃclope, uno de los grandes iconos de la ciudad.
Empatia + Vital + tinta chinaÂ
74 x 104.5
2024
Eco en la isla, aquà se representa el momento en el que Polifemo pide ayuda al resto de cÃclopes de la isla una vez fue atacado por Ulises (Odiseo), destacando de nuevo la representación de un animal ligeramente bucólico con un gran ojo y debajo de él el resto de los cÃclopes, con la tÃpica textura geopolÃtica, representando una vez más su movimiento nómada.
Empatia + Vital + Tinta chinaÂ
21.5 x 30.5
2024
